János Eifert - Photographer

A KÉPEK ÉS A KÉPZELET TÁRSÍTÁSA – a Fotoklub Zagreb kiállítása a Kerengő Galériában, Budapest, 2013. július 15 – augusztus 16.

Fotoklub Zagreb, katalógus 01

2013.07.15. Kiállításmegnyitó-03-PhotoKapusyGyörgy 2013.07.15. Kiállításmegnyitó-05-PhotoKapusyGyörgy 2013.07.15. Kiállításmegnyitó-PhotoKapusyGyörgy

2013.07.15. Kiállításmegnyitó 01-PhotoKapusyGyörgy 2013.07.15. PhotoPetiPéter 2013.07.15. Eifert Vinko Sebrek képéről-PhotoKapusyGyörgy 2013.07.15. Kiállításmegnyitó-04-PhotoKapusyGyörgy

Fotoklub Zagreb, katalógus 02

  Kapusy György, Darányi Zsolt és Peti Péter felvételei

2013.07.15. Darányi fotó 02 2013.07.15. Darányi fotó 01 2013.07.15. Damir Tiljak PhotoPetiPéter 2013.07.15. Eifert Miljenko Marotti képéről-PhotoKapusyGyörgy

Eifert bemutatja Krešimir Mehičić-et (Photo: Kapusy György) A KÉPEK ÉS A KÉPZELET TÁRSÍTÁSA - Fotoklub Zagreb kiállítása a Kerengő Galériában Kapusy György, Darányi Zsolt és Peti Péter felvételei 

A Nemzeti Táncszínház és a Zágrábi Fotóklub meghívja Önt és partnerét A KÉPEK ÉS A KÉPZELET TÁRSÍTÁSA című kiállításának megnyitójára, 2013. július 15-én, 17:30-tól a Nemzeti Táncszínház Kerengő Galériájába. A kiállítást megnyitja Eifert János fotóművész, a Kerengő Galéria művészeti vezetője.

A kiállítás megtekinthető 2013. augusztus 16-ig, minden nap 13:00-18:00-ig, előadási napokon 21:00-ig (Nemzeti Táncszínház, 1014 Budapest, Színház u. 1-3.)

 A képek és a képzelet társítása. Az elmúlt évtizedben jelentős változásokat tapasztalhattunk a fotográfia területén. A digitális technika révén a képek szinte minden otthonba eljutnak. A globális technika uniformizálta az elvárásokat, hogy milyen is legyen valójában a fotográfia. A tömegtájékoztatás új, népszerű irányzatai egységességet és középszerűséget visznek a napjainkban végzett munkába. A legtöbb ember számára a fényképezés csak a képek vizuális rögzítése, és nem adja vissza azt, amit érzünk, vagy képzelünk. Nagy a kísértés, hogy haladjunk ezzel az árral, de a Zágrábi Fotóklubban mégis küzdünk ellene, és ezért hoztuk létre a saját képzési rendszerünket, a „Fotonaut” fotósiskolát. Már felnőtt egy egész új nemzedék, amely elfogadja a gondolatot, hogy a fényképeknek a tudatalatti, szürreális érzéseket is meg kell tudniuk jeleníteni, és úgy kell ábrázolniuk a világot, ahogy azt mi magunk látjuk. Mi ezt tartjuk elsődlegesen fontosnak a jövő fotóművészete számára, ez különböztet meg minket másoktól, és ezért mutatjuk be most ezt a kiállítást. Zágrábi Fotóklub 

Fotoklub Zagreb, katalógus 03

Fotoklub-Zagreb-logo Imaginative Visions. In last decade we are witness of great changes in photography. Digital photography brings image making to almost every home. Global informatization unified idea of what photography should look like. Popularization of media brings us uniformity and mediocrity in most of the work we can see today. For most people photography is just visual note, based on what they see, not what they feel or imagine. Temptation to go with the stream is great, but in Fotoklub Zagreb we fight it through our system of education, school of photography “Fotonaut”. Therefore there is a whole new generation that accepts modern aesthetic based on imagination, subjectivity of vision, artistic concept of the world incorporated in surreal images of our unconsciousness, our reaction to the world as we see it on our individual level. That is our pledge to the future of photography, this different us, this is what we want to present in our exhibition. Fotoklub Zagreb

Fotoklub Zagreb, katalógus 04

 

János Eifert, mađarski fotograf – izbliza. Fotogard.com, Zagreb, 2013. február 5.

2013.02.05. Fotogard.com, Zagreb

Fotogard.com 05.02.2013.

http://www.fotogard.com/janos-eifert-madarski-fotograf-izbliza/

János Eifert, mađarski fotograf – izbliza

Do ponedeljka 11. veljače, ljubitelji fotografske umjetnosti mogu u Fotoklubu Zagreb pogledati izložbu fotografija János Eiferta, znamenitog mađarskog fotografa, znakovitog naziva ‘Ars Poetica’

Do ponedeljka 11. veljače, ljubitelji fotografske umjetnosti mogu u Fotoklubu Zagreb pogledati izložbu fotografija János Eiferta, znamenitog mađarskog fotografa, znakovitog naziva ‘Ars Poetica’.

Eifert spada u sam vrh vrh mađarske fotografske umjetničke scene, prije svega svojom prepoznatljivošću, vrsnoćom i dosegom umjetničkog opusa. Svojim radom i umjetničkim djelom, a posebno sa nadrealističkim fotografskim ostvarenjima, fotografijama plesa i akt fotografijama, nametnuo se je kao značajna figura ne samo mađarske, već i svjetske fotografije.

Rođen je 8. svibnja 1943. godine u Hódmezövásárhely u Mađarskoj, a sada živi i radi u Budimpešti. Eifert nosi umjetnost u sebi, ona mu je data, ona je njegova ljubav i strast. Sa 17 godina postao je profesionalni plesač i sa svojom plesnom grupom Honvéd praćen muzikom, ritmom i svjetlom putovao je svijetom. Zaljubio u nevjerojatnu igru sjena, boja i ritmičkih slika što ih je stvarala svjetlost pozornice i njegova mašta. Valjda su u onim vremenIma Eifertove mladalačke dobi doprle do njega najsavršenije slike plesačica ikada napravljene, one čarobnice sa crteža i pastela nenadmašnog Edgara Degasa. Degas je počeo crtati i slikati plesačice u svojim srednjim godinama, a Efert u mladenačkim 1968. godine, kada je počeo fotografirati inozemnu turneju svoje plesne skupine. Plesom se aktivno bavio sve do 1977. godine kad se u potpunosti posvećuje profesionalnoj i umjetničkoj fotografiji.

Na fotografskoj umjetničkoj sceni prisutan je punih 45 godina. Njegovom bogatom, raznovrsnom i složenom fotografskom opusu, primjetno je više raznovrsnih motiva, žanrova, koncepata i pristupa; od konvencionalnih do avangardnih. Velik dio njegova opusa čine putopisne i reportažne fotografije. Proputovao je gotovo čitav svijet, bio je u 45 zemalja sa svojim plesnim ansamblom, istovremeno snimajući umjetnička dostignuća svojih kolegica i kolega plesača, zanimljivosti i posebnosti gradova i krajeva u kojem bi boravili.

Iako je u svom dugogodišnjem bogatom fotografskom umjetničkom stvaralaštvu birao raznovrsne teme i sadržaje iz širokog područja fotografske umjetnosti, njegova povezanost sa plesnom umjetnošću posebno se reflektira u njegovom fotografskom stvaralaštvu. Ples je volio kao pokret, eleganciju, govor tijela, a fotografiju je valjda učio da slike doista zaplešu.

Eifert spada u krug umjetnika, koji posjeduju zadivljujuće bogatstvo ideja, maštovitosti, likovne kulture, tehničke savršenosti i time mnoštvo novih i zadivljujućih inovacija. Za njega je fotografija, istovremeno, umijeće, tehnika i velika, ali ozbiljna igra. Za njega, fotografirati znači – stvarati kroz igru, pokazati ono što on, odnosno njegovo oko, njegove emocije vide i otkrivaju iza slojeva svakodnevnog i stvarnog. Ona je za njega ljubav i strast, stalno učenje i vježbanje, prenošenje znanja i svog iskustva na druge, hobi i profesija. On je i umjetnik i majstor svog zanata, koji svoju kameru i računalo znalački i vješto koristi.

Eifertovo fotografsko umjetničko stvaralaštvo teško je kategorizirati prema našim fotografskim ustaljenim modelima. U njegovim se djelima miješaju razni pristupi, prepliće se realno s nadrealnim, stvarnost i fikcija, san dječaka i java mladića. Svoju umjetnost doživljava u stalnim mijenama, nadograđuje je novim detaljima, mijenja ritam, ali ostavlja dušu pjesnika koja uspijeva uvijek izdvojiti ono bitno iz svega što nas okružuje, koja svakoj sjeni, svakom pokretu daje onu jedinstvenost i neponovljivost.

Sam će reći: „Nikada se u svojoj fotografskoj praksi ne držim previše fotografskih pravila i konvencionalnih rješenja. Fotografija nije sport. Međutim, ta pravila se moraju dobro poznavati, da bi ih se znalo i umjelo prekršiti, kako tijekom fotografiranja tako i kasnije u digitalnoj obradi. Računalo je postalo dio foto laboratorija, htjeli mi to priznati ili ne htjeli, i ja ga dosta koristim u svome radu, ali se uvijek držim osnove svega, a osnova svega je dobra fotografija, koju računalnom obradom napravim još boljom jer ispravljam ono što me je kod snimanja smetalo. Često radim i razne manipulacije fotografskim slikama, kombiniram više fotografija u jednu i slično. Sjetimo se samo „analognih snova“ Jerry Uelsmana i foto kolaža Florisa M. Neusüssa iz sedamdesetih godina prošlog stoljeća! Isto tako snažni efekti fotografija američkog fotografa Williama Kleina poznatog po ironičnom pristupu fotografskim pravilima i korištenju neuobičajenih fotografskih tehnika u kontekstu modne i novinske fotografije, nastalih kao rezultat njegove osobne laboratorijske obrade i želje da naglasi ono što je najznačajnije na fotografiji. Valja reći i to da je on u life fotografiji postupio obrnuto, pa je tako „obrnutom idejom intervencije“ izbjegavao naknadne intervencija u obradi fotografije; djelovao je kao „skrivena kamera“ i ignorirao šablone tradicionalne ulične fotografije. Da spomenem još i moj pristup portretu, jednom od važnijih motiva u mome stvaralaštvu. U 45 godina bavljenja fotografijom napravio sam opsežnu fotografsku zbirku portreta umjetnika, političara i znamenitih osoba iz mnogih država svijeta i stekao golemo iskustvu u ovome žanru. Snimajući portret neke osobe, fotograf preko originalnog fizičkog oblika lica donosi i originalan psihološki lik pojedinca. On, likovnim izražajnim sredstvima pronalazi u licu osobe vizualnu originalnost kojom se jedna osoba razlikuje od druge. Portret uhvaćen u nekom prolaznom trenutku može biti dopadljiv i fotogeničan, ali neće imati prave umjetničke vrijednosti. Dobar portret mora biti slikan ili fotografiran tako da ima najvjerodostojniju sličnost s modelom, da kao prorok kaže njegovu budućnost, ali isto tako da kaže nešto i o njegovoj prošlosti. Mislim, da su gledajući povijest umjetnosti najbolji majstori portreta bili Pablo Picasso kao slikar i Man Ray kao fotograf“.

Ipak najimpresivnije fotografije njegova opusa čine fotografije plesa i akt fotografije. Riječ je zapravo o introspekciji u kojoj prepoznajemo njegovu tradicionalnu tehniku i likovni pristup produbljen s nekim novim suvremenim rješenjima, s nekim novim ritmom u fotografiji koja nam sliku nastoji približiti kao ples, a valja uvijek znati da ples prati čovjeka od pamtivijeka jer su crteži još u špiljama pokazivali čovjeka kako pleše! Ples nije samo pokret, on je reakcija tijela na određene emocije, na pojačano veselje, na strah, žalost, ljubav, pa i mržnju…

I kad govori o svome stvaralaštvu, Eifert će upravo to i naglasiti: „Moje su fotografije plesa uzbudljivi susreti mojih dviju umjetnosti – plesne i fotografske. Plesno kazalište, u kojem sam zaposlen, i balet su mi tijekom moje karijere pružali neiscrpno bogatstvo svog šarolikog života, a ples kao umjetnost i igra nudio mi je mnoštvo svojih izražajnih sredstava i formi kao tematiku i sadržaj mojih fotografija. Plesnu umjetnost pretvarao sam u trajno svjedočanstvo o uspjesima i vrhunskim dometima plesa i njihovih aktera, kamerom sam pratio njihove pokrete, detalje, njihove krize i padove, neponovljive prizore, izraze lica, njihove radosti i tuge; mnoge od tih fotografija kasnije sam pretvarao u umjetnička ostvarenja. U plesnoj fotografiji veliki uzori su mi poznati mađarski fotografi, kao József Pécsi, Kálmán Szőllősy, Keleti Éva ili Péter Korniss Peter. Svi su oni pravili predivne fotografije plesa iako nisu bili plesači, nego jednostavno – vrsni fotografi. Kad je riječ o akt fotografiji, mnogi misle da je akt samo prikazivanje lijepih golih djevojaka; akt je, međutim, mnogo više od toga. Od grčkog i rimskog kiparstva na ovamo, jasno je da akt nije samo žena, nego i muškarac, žena, dijete, mlado i staro. Kroz akt umjetnik izražava njihovu bol, ljubav, patnju, čežnju, pa čak i tako apstraktne stvari kao što su rođenje ili smrt. Umjetnik stvara svoj sustav simbola i vrijednosti koji kroz akt – ali i ostale fotografije predočava konzumentima svojih djela.“

Eifert živi u ovom vremenu, pa tako i stvara u duhu modernih – recentnih stremljenja, ali ne odbacuje po svaku cijenu, tradiciju i dostignuća i postignuća prošlosti. U stvaralaštvu koristi razna i posebna izražajna sredstva, pa tako ostvaruje fotografije mnogostrukih značenja koje dobivaju svoj dublji smisao tek nakon njihova dužeg promatranja i pronicanja u dubinu Eifertove duše-slike, stavljajući promatrača u interaktivan odnos.

Do sada je Eifert imao 190 samostalnih izložbi, sudjelovao je na više od 700 skupnih i žiriranih izložbi fotografije. Primio je 170 nagrada i pohvala, među kojima i značajne nagrade za izvanredan doprinos fotografiji, koje predstavljaju potvrdu ogromne vrijednosti njegova opusa, nevjerojatne raznovrsnosti, originalnosti i individualnosti.

Eifert je dao izniman doprinos u djelovanju, razvijanju i promicanju fotografije kao tehničke i umjetničke discipline, posebice kroz obnašanja dužnosti čelnog čovjeka u fotografskim udrugama i njihovim asocijacijama, priređujući predavanja, radionice, tečajeve; zatim kroz vođenje foto-galerije, sudjelovanjem na stručnim prilozima u časopisima, knjigama i foto-monografijama. Kad podučava mlađe i nadarene učenike ističe da svaka fotografska slika mora biti novo djelo, novo umjetničko ostvarenje, originalna interpretacija autorovog vizualnog iskustva.

Mnoge Eifertove fotografije koriste se u kazalištima, filmovima i televizijskim programima. Napisao je recenzije za mnoge fotografske izložbe, za kataloge i stručnu publicistiku, pa je tako sveukupnim svojim umjetničkim angažmanom utjecao, i danas utječe, na dalji razvoj vizualnih umjetnosti u Mađarskoj.

Na ovoj zagrebačkoj izložbi izložio je 37 fotografija velikog i manjeg formata u formi pojedinačnih fotografija, triptiha, fotomontaža i kolaža nastalih u posljednjih desetak godina. Neka od novijih fotografskih djela imaju u svojoj osnovi fotografije, koje su snimljene prije dvadeset i više godina, pa je tako donio u Zagreb nešto novo i posebno u svijetu fotografske umjetnosti. Gledajući ove fotografije kao da čujemo glazbu charlestona, calypsa, bosa-nove, laganog čardaša, klasične glazbe… Svaka njegova fotografija prikazuje ga kao vrhunskog i posebnog autora, umjetnika koji fotografski proces potpuno nadzire, bilo da je riječ o fotografiranju ili obradi, nalazeći za svaki motiv poseban i adekvatan način fotografskog ispisa.

Fotografije Jánosa Eiferta su poezija, likovno cjelovite, vizualno snažne, tehnički savršene, izvanredno komponirane i potpuno napravljene suvremenim fotografskim i računalnim sredstvima, pa ih stoga valja pogledati! Dobrodošli u Fotoklub Zagreb!

Vinko Šebrek, AFIAP

počasni predsjednik Fotokluba Zagreb

János Eifert: Važno je znati, umjeti i kršiti fotografska pravila (Vinko Šebrek) – Fotografija.hr, Zagreb, 2013. február 4.

János Eifert: Važno je znati, umjeti i kršiti fotografska pravila (Vinko Šebrek) – Fotografija.hr, Zagreb, 2013. február 4.

2013.02.04-FOTOGRAFIJA.HR-Zagreb-Izložba-fotografija-János-Eifert

Zagreb – izložba fotografija: János Eifert – „Ars Poetica“ – opširnije

04.02.2013 / Izložbe / Stanislav Novak

U utorak 29. siječnja u Galeriji Fotokluba otvarena je izložba fotografija Jánosa Eiferta (1943) jednog od znamenitih mađarskih fotografa, najviše poznatim po svojim nadrealističkim fotografskim ostvarenjima, fotografijama plesa i akt fotografijama. Spada u sam vrh mađarske i svjetske fotografske umjetničke scene.

Izložba je otvorena do 11. veljače, a može se pogledati svakog radnog dana do 17 sati.

Iako smo o izložbu pisali i prije njenog otvaranja, o Eifertu i njegovom djelu te s obzirom na njegovo mjesto, značaj i ulogu na međunarodnoj fotografskoj sceni, potrebno je reći znatno više, nego što je to dato u kratkoj najavi izložbe.

János Eifert: Važno je znati, umjeti i kršiti fotografska pravila

János Eifert (1943) jedan od znamenitih mađarskih fotografa, najviše poznat po svojim nadrealističkim fotografskim ostvarenjima, fotografijama plesa i akt fotografijama, izlaže u Galeriji Fotokluba Zagreb. Spada u sam vrh mađarske fotografske umjetničke scene, prije svega svojom prepoznatljivošću, vrsnoćom i dosegom umjetničkog opusa. Svojim radom i umjetničkim djelom nametnuo se je kao značajna figura ne samo mađarske, već i svjetske fotografije.

Na ovoj zagrebačkoj izložbi znakovitog naziva „Ars Poetica“ izložio je 37 fotografija velikog i manjeg formata u formi pojedinačnih fotografija, triptiha, fotomontaža i kolaža nastalih u posljednjih desetak godina. Neka od novijih fotografskih djela imaju u svojoj osnovi fotografije, koje su snimljene prije dvadeset i više godina, pa je tako donio u Zagreb nešto novo i posebno u svijetu fotografske umjetnosti. Radoznalost, inventivnost i likovna oraganizacija njegovih fotografija, koje vidimo na ovoj izložbi, zahtjevaju da se kaže nešto više o autoru, njegovom stvaralaštvu i djelu.

Jánosa Eiferta, majstora fotografije svjetske razine, organizatora fotografskih manifestacija, voditelja fotografskih udruga i asocijacija, fotografskog stručnjaka, promotora i učitelja iz oblasti fotografije i fotografske umjetnosti poznajem već preko 15 godina. Upoznali smo i družili na izložbama i forumu tijekom Mjeseca suvremene mađarske fotografije u Pečuhu u rujnu 1997. godine. Bio je jedan od organizatora ove značajne i sadržajem bogate kulturne manifestacije i njen domaćin u funkciji predsjednika mađarske fotografske federacije. Tada smo razgovarali i dogovorili suradnju našeg kluba s mađarskom fotografijom. Nakon ovog susreta međusobno smo kontaktirali i surađivali u nekim  programima našeg kluba i programima naše međunarodne kulturne suradnje, od kojih ću izdvojiti najznačajnije. Gospodin Eifert sudjelovao je kao predsjednik međunarodnog stručnog žirija u ocjenjivanju i odabiru fotografija na naša dva Zagreb salona- međunarodnih izložbi fotografija i to na -28. Zagreb salonu (2000.) i na 33. Zagreb salonu (2010.). Tijekom ovog našeg zadnjeg susreta pozvao me da sudjelujem, kao predstavnik Fotokluba Zagreb, sa svojom samostalnom izložbom u Budimpešti. Tada sam pripremio svoju samostalnu izložbe simboličnog naziva Pay It Forward (Küldd tovább- Šalji dalje), koja je priređena u siječnju 2011. godine u Kerengő galeriji Nacionalnog plesnog kazališta u Budimpešti, koje je János Eifert voditelj. Sada se on, preko programa međunarodne kulturne suradnje Fotokluba Zagreb predstavlja zagrebačkoj publici, a u kolovozu ove godine Fotoklub Zagreb će gostovati u Kerengő galeriji u Budimpešti sa skupnom izložbom recentne fotografije članova kluba.

Svaki susret s Jánosem Eifertom za mene je bio nova lekcija i novo značajno iskustvo iz fotografske struke i umjetnosti, ali i novo saznanje o njegovim veoma poučnim iskustvima u obrazovnoj fotografskoj praksi i organizaciji života i rada fotografskih udruga. Na fotografskoj umjetničkoj sceni prisutan je punih 45 godina. Počeo je još u najranijoj mladosti i to najprije u plesnoj a ubrzo zatim i u fotografskoj umjetnosti, kojoj je posvetio cijeli svoj radni i stvaralački život.  Iako je u svom  dugogodišnjem bogatom fotografskom umjetničkom stvaralaštvu  birao teme i sadržaje iz širokog područja fotografske umjetnosti, njegova povezanost sa plesnom umjetnošću posebno se reflektira u njegovom fotografskom stvaralaštvu. Ono što ga posebno izdvaja od ostalih umjetnika fotografije je njegova originalnost, njegova zaigranost fotografskim stvaralaštvom, vrsnoća i visoki tehnički dosezi njegovih umjetničkih ostvarenja, što je vidljivo i na ovoj izložbi.

Njegovo umjetničko stvaralaštvo teško je kategorizirati prema nekom ustaljenom modelu. U njegovim djelima miješaju se i prepliću realno i nadrealno, stvarnost i fikcija, san i java. Svoju umjetnost neprestano nadograđuje i mijenja uz jednu zadivljujuću konstantu, a to je njegova izuzetna sposobnost izdvajanja onog bitnog, esencijalnog iz stvarnosti, iz života i svijeta koji nas okružuje i njegovo umijeće da tu realnost transformira u nove fotografije pri čemu tema ili motiv nisu uzeti samo zbog njihove vlastite vrijednosti, već kao element jednog novog umjetničkog djela.

Reći će: „Nikada se u svojoj fotografskoj praksi ne držim previše fotografskih pravila i konvencionalnih rješenja. Fotografija nije sport. Međutim ta pravila se moraju dobro poznavati, da bi ih se znalo i umijelo kršiti, kako tijekom fotografiranja tako i kasnije u digitalnoj obradi. Računalo je postalo dio foto laboratorije i ja ga dosta koristim u svom radu, ali osnova svega je dobra fotografija, koju računalnom obradom napravim još boljom, ispravim ono, što me je kod snimanja smetalo, a često radim i razne manipulacije fotografskim slikama, kombiniram više fotografija u jednu i slično. Sjetimo se „analognih snova“ Jerry Uelsmana i foto kolaža Florisa M. Neusüssa iz sedamdesetih godina prošlog stoljeća. Isto tako snažni efekti fotografija američkog fotografa Williama Kleina, poznatog po ironičnom pristupu fotografskim pravilima i korištenju neuobičajenih fotografskih tehnika u kontekstu modne i novinske fotografije, rezultat su njegove osobne laboratorijske obrade i njegove želje da naglasi ono što je najznačajnije na fotografiji. Valja reći i to da je on u life fotografiji postupio obrnuto, pa je tako ”obrnutom idejom intervencije” izbjegavao naknadne intervencija u obradi fotografije, djelovao je kao “skrivena kamera” i ignorirao šablone tradicionalne ulične fotografije. Da spomenem još i moj pristup portretu, jednom od mojih važnijih motiva u stvaralaštvu. Snimajući portret neke osobe, fotograf preko originalnog fizičkog oblika lica donosi i originalan psihološki lik pojedinca.  On, likovnim izražajnim sredstvima pronalazi u licu osobe vizualnu originalnost kojom se jedna osoba razlikuje od druge.  Portret uhvaćen u nekom prolaznom trenutku može biti dopadljiv i fotogeničan, ali neće imati prave umjetničke vrijednosti. Dobar portret mora biti slikan ili fotografiran tako da ima najvjerostojniju sličnost s modelom, da kao prorok kaže njegovu budućnost, ali isto tako da kaže nešto i o njegovoj prošlosti. Mislim, da su gledajući povijest umjetnosti najbolji majstori portreta bili Pablo Picasso kao slikar i Man Ray kao fotograf“.

U Eifertovom bogatom, raznovrsnom i složenom fotografskom opusu, primjetno je više raznovrsnih motiva, žanrova, koncepata i pristupa, od konvencionalnih do avangardnih.  Na ovoj izložbi su najiraženije i najimpresivnije fotografije plesa i akt fotografije. Riječ je zapravo o introspekciji u kojoj prepoznamo njegovu tradicionalnu tehniku i likovni pristup produbljeni sa nekim novim suvremenim rješenjima. Reći će: „Za mnoge je akt prikazivanje lijepih golih devojaka, akt je međutim mnogo više od toga. Od grčkog i rimskog kiparstva na ovamo, jasno je da akt nije samo žena, nego i muškarac, žena, dijete, mlado i staro. Kroz akt umjetnik izražava njihovu bol, ljubav, patnju, čežnju, pa čak i tako apstraktne stvari kao što su rođenje ili smrt. Umjetnik stvara svoj sistem simbola i vrednosti koji kroz akt –ali i ostale fotografije predočava konzumentima svojih djela“.

Na ovoj Eifertovoj izložbi, svaka njegova fotografija prikazuje ga kao vrhunskog i posebnog autora, koji fotografski proces potpuno nadzire, bilo da je riječ o fotografiranju ili obradi, nalazeći za svaki motiv poseban i adekvatan način fotografskog izričaja. Do sada je imao 190 samostalnih izložbi, sudjelovao je na 700 skupnih i žiriranih izložbi fotografije. Primio je 170 nagrada i pohvala, među kojima i značajne nagrade za izvanredan doprinos fotografiji, koje predstavljaju potvrdu ogromne vrijednosti njegova opusa, nevjerojatne raznovrsnosti, originalnosti i individualnosti. Dao je izniman doprinos u djelovanju, razvijanju i promicanju fotografije kao tehničke i umjetničke discipline, posebice kroz obnašanja dužnosti čelnog čovjeka u fotografskim udrugama i njihovim asocijacijama, priređujući predavanja, radionice, tečajeve, kroz vođenje fotogalerije, sudjelovanjem stručnim prilozima u stručnim časopisima, stručnim knjigama i foto-monografijama. Mnoge njegove fotografije se koriste u raznim scenama u kazalištima, filmovima i televizijskim programima.  Napisao je recenzije za mnoge fotografske izložbe, za kataloge i stručnu publicistiku.

Na kraju valja spomenuti i to da Eifert spada u krug umjetnika, koji posjeduju zadivljujuće bogatstvo ideja, maštovitosti, likovne kulture, tehničke savršenosti i time mnoštvo novih i zadivljujućih inovacija. Za njega je fotografija, istovremeno, umijeće, tehnika i velika, ali ozbiljna igra.  Za njega, fotografirati znači – stvarati kroz igru, pokazati ono što on, odnosno njegovo oko, njegove emocije vide i otkrivaju iza slojeva svakodnevnog i stvarnog. Ona je za njega ljubav i strast, stalno učenje i vježbanje, prenošenje znanja i svog iskustva na druge, hobi i profesija.

Vinko Šebrek, AFIAP

počasni predsjednik Fotokluba Zagreb

U nastavku Vam donosimo i nekoliko fotografija sa pripreme i otvaranja izložbe J. Eiferta.

Közölt képeim:

Black Dance

Fodor József festőművész, Hódmezővásárhely, 2004

Hommage á Dienes Gedeon

Kezek, vágyak. Sebesvíz-Ruke želja

Láthatatlan esemény, Sebesvíz-Tajanstveni

Akt lehetetlen helyzetben -U neobičnoj pozici

Dance-Body-Study 2009

Neobičan par – Furcsa pár, Sebesvíz

Recycled Picturs – Reciklirana slika

At the End of the World – Na kraju svijeta

FOTO: Svjetski majstor fotografije izlaže u Zagrebu, DANAS.HR, Zagreb, 2013. február 4.

2013.02.04.-DANAS.HR-Zagreb-Izložba-fotografija-János-Eifert

http://danas.net.hr/kultura/svjetski-majstor-fotografije-izlaze-u-zagrebu

NADREALISTIČKA OSTVARENJA

FOTO: Svjetski majstor fotografije izlaže u Zagrebu

 

János Eifert jedan od znamenitih mađarskih fotografa, najviše poznat po svojim nadrealističkim fotografskim ostvarenjima, fotografijama plesa i akt fotografijama, izlaže u Galeriji Fotokluba Zagreb. Spada u sam vrh mađarske fotografske umjetničke scene, prije svega svojom prepoznatljivošću, vrsnoćom i dosegom umjetničkog opusa.

Svojim radom i umjetničkim djelom János Eifert nametnuo se je kao značajna figura ne samo mađarske, već i svjetske fotografije. 

Na ovoj zagrebačkoj izložbi znakovitog naziva Ars Poetica izložio je 37 fotografija velikog i manjeg formata u formi pojedinačnih fotografija, triptiha, fotomontaža i kolaža nastalih u posljednjih desetak godina. 

U Eifertovom bogatom, raznovrsnom i složenom fotografskom opusu, primjetno je više raznovrsnih motiva, žanrova, koncepata i pristupa, od konvencionalnih do avangardnih.Na ovoj izložbi su mu najizraženije i najimpresivnije fotografije plesa i akt fotografije. Riječ je zapravo o introspekciji u kojoj prepoznamo njegovu tradicionalnu tehniku i likovni pristup produbljeni sa nekim novim suvremenim rješenjima. 

 “Za mnoge je akt prikazivanje lijepih golih djevojaka, akt je međutim mnogo više od toga. Od grčkog i rimskog kiparstva na ovamo, jasno je da akt nije samo žena, nego i muškarac, žena, dijete, mlado i staro. Kroz akt umjetnik izražava njihovu bol, ljubav, patnju, čežnju, pa čak i tako apstraktne stvari kao što su rođenje ili smrt. Umjetnik stvara svoj sistem simbola i vreijdnosti koji kroz akt –ali i ostale fotografije predočava konzumentima svojih djela”, kaže umjetnik. 

Na ovoj Eifertovoj izložbi, svaka njegova fotografija prikazuje ga kao vrhunskog i posebnog autora, koji fotografski proces potpuno nadzire, bilo da je riječ o fotografiranju ili obradi, nalazeći za svaki motiv poseban i adekvatan način fotografskog izričaja. Do sada je imao 190 samostalnih izložbi, sudjelovao je na 700 skupnih i žiriranih izložbi fotografije. Primio je 170 nagrada i pohvala 

Izložbu možete pogledati svakog radnog dana do 11. veljače! 

M.I.Š./Fotoklub Zagreb
04.02.2013.

Pogledajte izložbu fotografija osebujnog mađarskog umjetnika Eiferta. Soundset.hr | Srijeda, 30. siječnja 2013.

2013.01.30. U Fotoklubu Zagreb, Soundset.hr

Pogledajte izložbu fotografija osebujnog mađarskog umjetnika Eiferta

Soundset | Srijeda, 30. siječnja 2013.

Zanimljive radove bivšeg plesača, danas fotografa,

razgledati možete do 11. veljače.

Bivši plesač, danas fotograf Janos Eifert sa svojim fotografijama stigao je u Zagreb. Izložba osebujnog mađarskog umjetnika otvorena je u utorak, 29. siječnja u Fotoklubu Zagreb.

Riječ je o umjetniku kojemu je ljudsko tijelo omiljeni motiv – analizira svjetlo, sjenu, prostor i pokret, te širi granice stvaralačkog izričaja kroz eksperimente s različitim načinima izražavanja.

Izložba traje do 11. veljače 2013.

JÁNOS EIFERT – IZLOŽBA FOTOGRAFIJA “ARS POETICA”. Galerija Fotoklubu Zagreb, Ilica 29/3. Otvorenje izložbe 29. siječanja 2013. u 19.30, izložba ostaje otvorena do 11. veljače 2013.

2013.01.29-JÁNOS-EIFERT-IZLOŽBA-FOTOGRAFIJA-pozivnica
2013.01.25-Fotoklub-Zagreb-János-Eifert-izložba-fotografija

JÁNOS EIFERT – IZLOŽBA FOTOGRAFIJA “ARS POETICA” – Galerija Fotokluba Zagreb, Ilica 29/3. Otvorenje izložbe 29. siječanja 2013. u 19.30, izložba ostaje otvorena do 11. veljače 2013.

János Eifert autor je osebujnog i specifičnog senzibiliteta. Karijeru je započeo 1960. kao profesionalni plesač, a fotografijom se započeo baviti 1968. kad je odlučio fotografirati inozemnu turneju plesne grupe Honvéd u kojoj je nastupao. Aktivno se bavio plesom sve do 1977. kad je krenuo s fotografskom karijerom, stoga ne treba čuditi da mu je ljudsko tijelo omiljen motiv kojeg često nalazimo u njegovim radovima, a plesno iskustvo zrcali se u načinu na koji ga prenosi na fotografiju, uvijek u pokretu, uvijek aktivno. To duboko razumijevanje dinamike kretanja transformira njegove fotografije u životne forme koje ponekad prelaze u cijele sekvence kroz koje autor analizira svjetlo, sjenu, prostor i pokret. Autor dodatno širi granice stvaralačkog izričaja kroz eksperimente s različitim načinima izražavanja.

János Eifert održao je 190 samostalnih izložbi, sudjelovao u 700 skupnih izložbi i dobitnik je 170 nagrada. Objavljuje fotografije u različitim magazinima, knjigama i stručnim publikacijama, kako tiskanim tako i elektroničkim. Njegove su fotografije česti scenografski elementi na filmu i u TV emisijama, a koriste se i kao kulise u kazališnim i plesnim predstavama. Aktivni je predavač i voditelj mnogih fotografskih radionica. Rođen je 8 svibnja 1943. u Hódmezövásárhely u Mađarskoj, živi i radi u Budimpešti..

Web stranica: http://www..eifert.hu

Ukoliko želite razgovor s autorom molimo vas da se javite mailom na Fotoklub Zagreb fkz@fotoklubzagreb.hr. Razgovor možete obaviti na njemačkom.

2013.01.29. Zagreb, Eifert-kiállítás megnyitója (Photo: Davor Dolenčić)

2013.01.29. Zagreb, Eifert János "Képírás - fotóakadémia" című könyvével, ami a Fotoklub zagreb könyvtárában is megtalálható (Photo: Ognjen Karabegovic) 2013.01.29. Cedomil Gros (hátul), Vinko és Slavka Sebrek, Bozidar Kasal 2013.01.29. Eifert bemutatóját Claudia Dolencic, Senka Jurkovic Gros és Iva figyeli 2013.01.29. Zagreb, Eifert-kiállítás megnyitó

2013.01.29. Zagreb, Eifert tárlatvezetése (Photo: Vinko Sebrek) 2013.01.29. Zagreb, Eifert János kiállításának megnyitóján megköszöni a Fotoklub Zagreb meghívását  (Photo: Ognjen Karabegovic)
 
2013.01.29. Zagreb, Móger Ildikó táncol (Photo: Ognjen Karabegovic) 2013.01.29. Zagreb, Klaudija Dolenčić, a táncoló Eifert János, valamint Damir Tiljak és Vinko Sebrek (Photo: Ognjen Karabegovic) Eifert János: Dance/Body/Study (Budapest, 2009) 2013.01.29. Zagreb, Eifert János közismert mozdulatával (Photo: Ognjen Karabegovic) ARS POETICA. Eifert János kiállítása a Fotoklub Zagreb galériájában, 2013. január 29 – február 11. A kiállítást megnyitotta: Tiljak Damir elnök, beszédet mondott Vinko Šebrek. Eifert János rögtönzött tárlatvezetése során bemutatta képeit.  (Ognjen Karabegović, Davor Dolenčić, Móger Ildikó, Vinko Sebrek és Eifert János felvételei)

 
2013.01.29. Zagreb, Móger Ildikó Eifertet fotózza (Photo: Davor Dolenčić) 2013.01.29. Zagreb, Eifert János (Photo: Davor Dolenčić) Eifert János: Dance/Body/Study 02. (Budapest, 2013)
2013.01.29-Eifert-magyaráz a Tánc-Test-tanulmány 2. c. képe előtt
 
2013.01.29. Zagreb, Eifert-kiállítás megnyitó 2013.01.29. Renato Pejkovic fotóstársával beszélget 2013.01.29. Kreso Mehicic, Matija Pavic és Móger Ildikó (Eifert János felvétele)
 
2013.01.29. Zagreb, Eifert-kiállítás megnyitó közönsége

A képeken Damir Tiljak (a Photo Club Zagreb elnöke), Davorin Mance, Kresimir Mehicic, Matija Pavic, Čedomir Gross, Vinko Šebrek (a Photo Club Zagreb tiszteletbeli elnöke), Slavka Šebrek, Bozidar Kasal, Senka Jurkovic Gros, Renato Pejkovic, Klaudija Dolenčić (tolmács), Davor Dolenčić, Ognjen Karabegović, Matija Pavić, Ivana Cesarec, Davor Bolant, Eifert János, Móger Ildikó és sokan mások.

2013.01.29-Zagreb-katalógus-4-1 2013.01.29-Zagreb-katalógus-2-3
JÁNOS EIFERT – IZLOŽBA FOTOGRAFIJA Fotoklub Zagreb. A kiállítás katalógusa
2013.01.30. Facebook, Davor Dolenčić albuma 2013.01.30. Facebook bejegyzés: Eifert János, Klaudija és Davor Dolenčić Klaudija Dolenčić Facebook bejegyzése: “Včeraj v Zagrebu, na otvoritvi fotografske razstave znanega madžarskega umetnika, fotografa, plesalca in pedagoga Janosa Eiferta. Janosove fotografije, bomo imeli priložnost videti tudi v Sloveniji in sicer v Kranju enkrat aprila.Na fotografiji: Janos Eifert, moj mož Davor in jaz. — Eifert János, Klaudija Dolenčić (tolmács), Davor Dolenčić (fotográfus) a képen”
2013.01.30-Facebook-Ognjen-Karabegović-albuma Facebook, Ognjen Karabegović albuma: “JANOS EIFERT & ZAGREB EXHIBITION
U galeriji Fotokluba Zagreb otvorena je izložba fotografija mađarskog fotografa Janosa Eiferta. Janos Eifert autor je osebujnog i specifičnog senzibiliteta.
Njegova karijera,kao profesinalnog plesača započinje 1960 godine, a zanimanje za fotografiju datira od 1968. Omiljen motiv mu je ljudsko tijelo, što je odraz dugogodišnje plesačke karijere, koja završava 1977 godine, a njeno mjesto zauzima fotografija. Duboko razumijevanje dinamike kretanja transformira njegove fotografije u životne forme.
Janos Eifert do sada je održao 160 samostalnih izložbi, a sudjelovao na 650 skupnih izložbi.  Dobitnik je 168 nagrada.  Njegove fotografije objavljene su u velikom broju magazina, knjiga i stručnih publikacija.  Živi i radi u Budimpešti.  web stranica: www.eifert.hu

János Eifert: izložba fotografija  „Ars Poetica“ – Vrijeme: 29.01.2013. otvorenje u 19,30 sati – Mjesto: Zagreb;  Galerija Fotokluba Zagreb, Ilica 29/3  – Organizator: Fotoklub Zagreb

Vinko Šebrek: Govor na otvaranju izložbe

Damir Tiljak és Vinko Sebrek (Photo: Móger Ildikó)Dragi Zagrepčani, drage kolegice, poštovani kolege, poštovani štovatelji i ljubitelji fotografske umjetnosti! Dame i gospodo!

Srdačno vas pozdravljam u ime organizatora izložbe, Fotokluba Zagreb i svoje osobno ime i želim vam dobrodošlicu i izražavam svoju zahvalnost  za vaš dolazak na otvaranje izložbe  fotografije „Ars Poetica“, mađarskog foto umjetnika Jánosa Eiferta, velikog štovatelja i prijatelja našeg kluba, Zagreba i Hrvatske. Posebno  pozdravljam i želim dobrodošlicu našim dragim gostima, autoru izložbe gospodinu Jánosu Eifertu i njegovoj  supruzi Ildikó Móger, kao i prevoditeljici gospođi Klaudiji Dolenčić, koja će nam pomoći svojim prevođenjem u programu otvorenja izložbe.

Jánosa Eiferta, majstora fotografije svjetske razine, organizatora fotografskih manifestacija, voditelja fotografskih udruga i asocijacija, fotografskog stručnjaka, promotora i učitelja iz oblasti fotografije i fotografske umjetnosti poznajem već preko 15 godina. Upoznali smo i družili na  izložbama i forumu tijekom Mjeseca suvremene mađarske fotografije u  Pečuhu u rujnu 1997. godine.  Tada je Eifert  bio jedan od organizatora ove značajne i sadržajem bogate kulturne manifestacije  i ujedno njen domaćin u funkciji predsjednika mađarske fotografske federacije. Tada smo razgovarali i dogovorili  suradnju našeg kluba s mađarskom fotografijom. Nakon ovog susreta međusobno smo kontaktirali i surađivali u nekim  programima našeg kluba i programima naše međunarodne kulturne suradnje, od kojih ću izdvojiti najznačajnije. Gospodin Eifert  sudjelovao je kao predsjednik  međunarodnog stručnog žirija u ocjenjivanju i odabiru fotografija na  naša dva Zagreb salona – međunarodnih izložbi fotografija i to na: 28. Zagreb salonu (2000.) i na 33. Zagreb salonu (2010.). Na ovom posljednjem našem susretu pozvao me je da sudjelujem, kao predstavnik Fotokluba Zagreb sa svojom samostalnom izložbom u Budimpešti. Tako  sam pripremio svoju samostalnu izložbe simboličnog naziva Pay It Forward (Küldd tovább- Šalji dalje), koja je priređena u  siječnju 2011. godine u  Kerengő galeriji Nacionalnog plesnog kazališta u Budimpešti,čije je János Eifert voditelj. Ovom izložbom  znakovitog naziva: „Ars Poetica“  Eifet se predstavlja zagrebačkoj publici, a u kolovozu ove godine će naš klub gostovati u Kerengő galeriji u Budimpešti sa skupnom izložbom recentne fotografije članova našeg kluba.

Svaki moj susret s njim je za mene bio nova lekcija i novo značajno iskustvo iz fotografske struke i umjetnosti, ali i nova saznanja o njegovim veoma poučnim iskustvima u organizaciji života i rada fotografskih udruga. Zato sam izuzetno počašćen što mogu ovom prigodom reći nekoliko riječi o ovom vrsnom autoru, njegovom radu i njegovom djelu. No prije toga želim istaći jednu važnu činjenicu, a to je, da se najsnažnije veze i prijateljstva među ljudima, narodima i državama stvaraju upravo kulturnom suradnjom kao i kroz  razne kulturne kontakte. Tako i ova izložba  govori o  iznimnom prijateljstvu i suradnji hrvatskih i mađarskih fotografa i o veoma dobrim odnosima, kulturnoj suradnji i prožimanju kultura i umjetnosti naših država i naroda. Ona u sklopu široke kulturne suradnje dviju susjednih i prijateljskih države potvrđuje značajnu činjenicu, da je Hrvatska oduvijek bila kulturni dio Europe, a kroz nekoliko mjeseci  postati će i  njenim političkim dijelom.

Eifert  spada u krug najznačajnijih  suvremenih mađarskih fotografa, svjetskog renomea. Na fotografskoj umjetničkoj sceni prisutan je punih 45 godina.  Počeo je kao mnogi umjetnici u najranijoj mladosti i to najprije u plesnoj a ubrzo zatim i u fotografskoj umjetnosti, kojoj je posvetio cijeli svoj radni i stvaralački život.  Iako je u svom  dugogodišnjem i bogatom fotografskom umjetničkom stvaralaštvu birao teme i sadržaja iz širokog područja fotografske umjetnosti, njegova povezanost sa plesnom umjetnošću  se posebno reflektira u njegovom fotografskom stvaralaštvu. Ono što ga posebno izdvaja od ostalih umjetnika je njegova originalnost, njegova zaigranost fotografskim stvaralaštvom, kao i vrsnoća i visoki  tehnički dosezi  njegovih umjetničkih ostvarenja, što je vidljivo i na ovoj izložbi.

Eifert  spada u krug umjetnika, koji posjeduju zadivljujuću  bogatstvo ideja, maštovitosti, likovne kulture, tehničke savršenosti i time mnoštvo novih i zadivljujućih inovacija. Za njega  je fotografija, istovremeno, umijeće, tehnika i velika, ali ozbiljna igra.  Za njega, fotografirati znači – stvarati kroz igru, pokazati ono što on, odnosno njegovo oko, njegove emocije vide i otkrivaju iza slojeva svakodnevnog i stvarnog. Ona je za njega ljubav i strast, stalno učenje i vježbanje, prenošenje znanja i svog iskustva na druge, hoby i profesija.

Novi mediji i novo vrijeme u kome živimo, obilježeno je značajnim promjenama u svijetu umjetnosti, pa tako i u fotografskoj. Digitalne tehnologije unijele su nove mogućnosti u sferu likovnih umjetnosti pa tako i u fotografsko stvaralaštvo, pa tako svjedočimo novom profilu umjetnika koji je istovremeno autor, stvaratelj, dizajner i organizator, pa i promotor svoje umjetnosti. János Eifert je sve to.

Njegovo umjetničko stvaralaštvo teško je kategorizirati prema  nekom ustaljenom stilu. U njegovim djelima miješaju se i prepliću  realno i nadrealno, stvarnost i fikcija, san i java.  Svoju umjetnost neprestano  nadograđuje i mijenja uz jednu zadivljujuću konstantu, a to je njegova izuzetna sposobnost izdvajanja onoga bitnog, esencijalnog iz stvarnosti, iz života i svijeta koji nas okružuje i njegovo umijeće da tu realnost transformira u zadivljujuće nove fotografije pri čemu tema ili motiv nisu uzeti samo zbog njihove vlastite vrijednosti, već kao element jednog novog djela.

Sa  izložbom „Ars Poetica“ Janoš Eifert  donio je ovdje u Zagreb nešto novo i posebno u svijetu fotografske umjetnosti. Izložio je 37 fotografija  velikog i manjeg formata u formi  pojedinačnih  fotografija, triptiha, fotomontaža i kolaža iz svoga bogatog fundusa nastalih u posljednjih desetak godina, mada neka njegova novija fotografska djela imaju u svojoj osnovi fotografije, koje su snimljene prije 20, 30  pa i više godina.

U njegovom bogatom, raznovrsnom i složenom  fotografskom opusu, primjetno više raznovrsnih motiva, žanrova, koncepata i pristupa od konvencionalnih do avangardnih.  Do sada je imao 190 samostalnih izložbi, sudjelovao je na 700 skupnih i žiriranih izložbi fotografije. Primio je 170 nagrada i pohvala. Stekao je zvanje Majstora mađarske fotografske federacije kao i AFIAP i Es FIAP- Međunarodne fotografske federacije.  Eifert je dao izniman doprinos u djelovanju, razvijanju i promicanju fotografije kao tehničke i umjetničke discipline, posebice kroz obnašanja dužnosti  čelnog čovjeka u fotografskim udrugama i njihovim asocijacijama, priređujući predavanja, radionice, tečajeve, kroz vođenje foto galerije Kerengő u Budimpešti, sudjelovanjem stručnim prilozima u stručnim časopisima, stručnim knjigama i foto monografijama. Mnoge njegove fotografije  se koriste u raznim scenama u kazalištima, filmovima i televizijskim programima.  Piše recenzije za mnoge fotografske izložbe za kataloge i stručnu publicistiku. Otuda sam za sebe kaže da je amater i profesionalac. Amater, jer je najveći dio njegovih radova nastao iz unutarnje potrebe i poriva, a profesionalac jer fotografije i druge svoja umjetnička ostvarenja prodaje, promovira i podučava, od čega zapravo i živi.

Na kraju još jednom iskrene čestitke autoru na ovoj impresivnoj i posebnoj izložbi, a vama dragi prijatelji, kolegice i kolege, dame i gospodo želim da uživate u njegovim likovnim ostvarenjima i vrijednim djelima.  Još jednom vam se zahvaljujem na vašem interesu, potpori i priznanju naših aktivnosti, a vašim dolaskom uveličali ste ovaj značajan događaj u našem klubu, a na naše zadovoljstvo, radost i sreću autora.   Živjeli!

Vinko Šebrek, počasni predsjednik Fotokluba Zagreb

Kiállításom rendezése a Photo Club Zagreb galériájában. Horvátország, 2013. január 28.

2013.01.28. Zagreb, Móger Ildikó és Eifert János táncolnak a kiállítás-rendezés közben (Photo: Vinko Sebrek)

2013.01.28. Zagreb, kiállításom rendezése (Eifert János felvétele) 2013.01.28. Zagreb, kiállításom rendezése (Eifert János felvétele) 2013.01.28. Zagreb, kiállításom rendezése (Eifert János felvétele) 2013.01.28. Zagreb, Eifert kiállítását rendezi (Photo: Vinko Sebrek)

Kalandos utazásunk Ildikóval nyolc órás autózást jelentett. Amikor bepakoltam a kiállításom képeit, és elindultunk Budapestről, nem gondoltam, hogy a horvát vámosnő nem engedi be a fotóimat ata carno nélkül. Meg kellet kerülnünk hát Horvátországot, hogy Szlovénián keresztül egy másik határátkelőhelyen jussunk át. Éjfélkor érkeztünk Vinko Sebrekékhez, szálláshelyünkre. Segédletével másnap Zágrábba érkeztünk a képekkel, és megrendeztük kiállításomat. Egy jó kis csapat – Matija Pavić, Ivana Cesarec, Davor Bolant – állt rendelkezésemre, a Fotoklub Zagreb tagjai. Délután ötre már megnyitókész állapotban hagyhattuk el a galériát. Még egy kis séta is belefért az esti hóesésben…

2013.01.28. Zagreb, Eifert kiállítását rendezi (Photo: Vinko Sebrek) 2013.01.28. Zagreb, Eifert kiállítását rendezi (Photo: Vinko Sebrek) 2013.01.28. Zagreb, Vinko Sebrek fényképez kiállításom rendezésekor (Eifert János felvétele) Damir Tiljak, Vinko Sebrek és Eifert János felvételei

2013.01.28. Zagreb, a csapat, kiállításom rendezésekor (Tiljak Damir felvétele)

2013.01.28. Zagreb, esti-utca-H&M-üzlettel (Eifert János felvétele) 2013.01.28-Zagreb-Ildikóval-a-hóesésben 

2013.01.28. Zagreb, Eifert János és Móger Ildikó a parkban (Photo: Vinko Sebrek)

János Eifert – izložbe fotografija. Fotogard.com – Zagreb, 2013. január 28.

2013.01.28-Zagreb-Fotogard.com

Fotogard.com – Zagreb, 2013. január 28.

http://www.fotogard.com/janos-eifert-izlozba-fotografija/

János Eifert – izložbe fotografija

Pozivamo Vas na otvorenje izložbe fotografija autora Jánosa Eiferta, u utorak, 29. siječnja, u 19:30 sati, u Fotoklubu Zagreb. Izložba ostaje otvorena do 11. veljače 2013.

János Eifert autor je osebujnog i specifičnog senzibiliteta. Karijeru je započeo 1960. kao profesionalni plesač, a fotografijom se započeo baviti 1968. kad je odlučio fotografirati inozemnu turneju plesne grupe Honvéd u kojoj je nastupao. Aktivno se bavio plesom sve do 1977. kad je krenuo s fotografskom karijerom, stoga ne treba čuditi da mu je ljudsko tijelo omiljen motiv kojeg često nalazimo u njegovim radovima, a plesno iskustvo zrcali se u načinu na koji ga prenosi na fotografiju, uvijek u pokretu, uvijek aktivno. To duboko razumijevanje dinamike kretanja transformira njegove fotografije u životne forme koje ponekad prelaze u cijele sekvence kroz koje autor analizira svjetlo, sjenu, prostor i pokret, šireći granice stvaralačkog izričaja kroz eksperimente s različitim načinima izražavanja

János Eifert održao je 160 samostalnih izložbi, sudjelovao u 650 skupnih izložbi i dobitnik je 168 nagrada. Objavljuje fotografije u različitim magazinima, knjigama i stručnim publikacijama, kako tiskanim tako i elektroničkim. Njegove su fotografije česti scenografski elementi na filmu i u TV emisijama, a koriste se i kao kulise u kazališnim i plesnim predstavama. Aktivni je predavač i voditelj mnogih fotografskih radionica. Rođen je 8 svibnja 1943. u Hódmezövásárhely u Mađarskoj, živi i radi u Budimpešti.

Web stranica: http://www.eifert.hu

Ukoliko želite razgovor s autorom molimo vas da se javite mailom na Fotoklub Zagreb fkz@fotoklubzagreb.hr. Razgovor možete obaviti na njemačkom.

Zagreb – izložba fotografija: János Eifert. Fotografija.hr – Fotografska Vizualna Kultura, Zagreb, 2013. január 28.

2013.01.26-Zagreb-FOTOGRAFIJA.HR 

Fotogard.com – Zagreb, 2013. január 28.

http://www.fotogard.com/janos-eifert-izlozba-fotografija/

János Eifert – izložbe fotografija

Pozivamo Vas na otvorenje izložbe fotografija autora Jánosa Eiferta, u utorak, 29. siječnja, u 19:30 sati, u Fotoklubu Zagreb. Izložba ostaje otvorena do 11. veljače 2013.

János Eifert autor je osebujnog i specifičnog senzibiliteta. Karijeru je započeo 1960. kao profesionalni plesač, a fotografijom se započeo baviti 1968. kad je odlučio fotografirati inozemnu turneju plesne grupe Honvéd u kojoj je nastupao. Aktivno se bavio plesom sve do 1977. kad je krenuo s fotografskom karijerom, stoga ne treba čuditi da mu je ljudsko tijelo omiljen motiv kojeg često nalazimo u njegovim radovima, a plesno iskustvo zrcali se u načinu na koji ga prenosi na fotografiju, uvijek u pokretu, uvijek aktivno. To duboko razumijevanje dinamike kretanja transformira njegove fotografije u životne forme koje ponekad prelaze u cijele sekvence kroz koje autor analizira svjetlo, sjenu, prostor i pokret, šireći granice stvaralačkog izričaja kroz eksperimente s različitim načinima izražavanja

János Eifert održao je 160 samostalnih izložbi, sudjelovao u 650 skupnih izložbi i dobitnik je 168 nagrada. Objavljuje fotografije u različitim magazinima, knjigama i stručnim publikacijama, kako tiskanim tako i elektroničkim. Njegove su fotografije česti scenografski elementi na filmu i u TV emisijama, a koriste se i kao kulise u kazališnim i plesnim predstavama. Aktivni je predavač i voditelj mnogih fotografskih radionica. Rođen je 8 svibnja 1943. u Hódmezövásárhely u Mađarskoj, živi i radi u Budimpešti.

Web stranica: http://www.eifert.hu

Ukoliko želite razgovor s autorom molimo vas da se javite mailom na Fotoklub Zagreb fkz@fotoklubzagreb.hr. Razgovor možete obaviti na njemačkom.

Damir Tiljak: Izložba fotografija Vinka Šebreka u Budimpešti. Zagreb.hr Online, objavljeno 10. Siječanj 2011.

2011.01.10.-Zagreb.hu-onlin

Izložba fotografija Vinka Šebreka u Budimpešti.

Piše: Damir Tiljak, objavljeno 10. Siječanj 2011.

Zdravica za Šebrekov 70. rođendan

Uz nazočnost velikog broja uzvanika i gostiju u petak, 7. siječnja navečer u Kerengő galeriji Nacionalnog plesnog kazališta u Budimpešti, otvorena je izložba fotografija Vinka Šebreka, počasnog predsjednika Fotokluba Zagreb. Na izložbi simboličnog naziva Pay It Forward (Küldd tovább- Šalji dalje) izloženo je tridesetpet fotografija većeg formata u boji i crno/bijeloj tehnici. Izložba je zapravo inventura autorovog fotografskog razvoja, djelovanja, stvaralaštva, odnosno pregled većeg dijela njegova fotografskog opusa. Autor nas je izložbom proveo kroz svoje stvaralaštvo; od life fotografije, portreta, gradskih veduta, arhitekture, te urbanih i ruralnih krajolika, koje je oblikovao i izložio kao pojedinačne fotografije, eseje i triptihe. Riječ je o odabranim radovima, nastalim u posljednjih pedesetak godina, od kojih je manji dio već bio izložen na njegovim ranijim samostalnim ili skupnim izložbama. Mnoge njegove fotografije djeluju kao dorađeni eseji, kao maštovite likovne poetičnosti iz kojih izviru ljudska sentimentalnost i stvaralački zanos.

Izložbu je uz sudjelovanje Török Jolán, direktorice plesnog kazališta i Kotsis Ágote njene pomoćnice za kulturne programe, Eifert Jánoša, voditelja galerije i Vinka Šebreka, autora, otvorila uz prigodne riječi izaslanica Veleposlanika RH u Mađarskoj gospođica Neda Milišić, treći tajnik u Veleposlanstvu, zadužena za političke poslove, kulturu, manjine i tisak. Program otvorenja je protekao iznimnoj atmosferi i ugodnom druženju uz prigodno posluženje ( Cocktail party) koje je priredila autorova supruga Stanislava Šebrek.

Izložba je bila veoma dobro posjećena i medijski praćena, a u publici su bili pored stalnih posjetitelja Kerengő galerije i brojni uzvanici iz kulturnog i društvenog života, a posebno ovdašnji Hrvati i predstavnici hrvatskih organizacija u Budimpešti, a što je plod izuzetnog angažmana Veleposlanstva RH u Budimpešti.

Vinko Šebrek je naslov izložbe posudio od poznatog američkog filma Pay It Forward, želeći izložbom skrenuti pozornost ne toliko na umjetničku stranu svoje fotografije, koja je neupitna, koliko na sve svoje aktivnosti i doprinose vezane uz fotoamaterski pokret. Kao što je dječak Trevor, glavni lik u filmu, izmislio formulu za dobrotu, Šebrek je svojim radom i angažmanom poticao i promicao fotografski umjetnički amaterizam, obrazovanje i kreativnost u fotografskim udrugama i njihovim asocijacijama.

Šebrek se više od pedeset godina bavi fotografijom, a istodobno okuplja oko sebe u fotografskim udrugama ljude sličnih sklonosti, šireći ljubav prema toj umjetnosti. Njegov je fotografski put, put učenja, stvaranja i dokazivanja. Nikad nije štedio napore, niti je fotografiju doživljavao kao jednostavno opuštanje u mediju koji je još u ranoj mladosti učinio svojim izborom. Nije se zakopao u atelijer svoje umjetničke duše, nego je pomagao drugima, da se dokažu svojim znanjem, vještinama i majstorstvom. To je jedan od značajnih razloga što je puna tri desetljeća bio prisutan u organizaciji života i rada u fotografskim udrugama, a više od dvadeset godina njihov čelni čovjek, od kojih s ponosom izdvaja Fotoklub Zagreb, čiji je predsjednik bio posljednjih dvanaest godina.

Završavajući izvješće o otvaranju ove izuzetne izložbe izdvojiti ću završetak teksta u katalogu izložbe, autora Kemala Mujičića, publiciste iz Zagreba, koji je parafrazirao slikara Anselma Feuerbacha koji je rekao: «Da bi netko bio dobar slikar, mora posjedovati četiri stvari: meko srce, fino oko, laku ruku i uvijek svježe ispran kist.», a Mujičić je dodao „ Šebrek je sav meko srce, fino oko, laka ruka u kojoj je uvijek pripravan fotoaparat, kao svježe ispran kist. Šebrek je, jednostavno, fotoaparat s velikom umjetničkom, sentimentalnom i humanom dušom“.

Izložba je otvorena do 28. siječnja, a može se pogledati – radnim danom od 11 do 18 sati, i vikendom od 13 do 18 sati.

 

Voditelj galerije g. Eifert Janoš govori o izložbi i autoru

Direktorica Nacionalnog plesnog kazališta gđa Török Jolán, pozdravlja autora i sve nazočne na otvorenju izložbe

Lanzarote, Kanarski otoci – Oluja

Következő oldal »